Il corretto uso della luce nella fotografia digitale

La fotografia digitale può esprimere le sue massime potenzialità con la giusta fotocamera, e un adeguato lavoro sul colore e sull’illuminazione.

Anche avendo tra le mani l’ultimo modello di fotocamera digitale, per ottenere degli scatti d’impatto è necessario essere in possesso di alcune conoscenze tecniche, e di padroneggiare dei semplici accorgimenti per ottimizzare la luce.

La fotografia digitale non è un insieme di novità tecnologiche, bensì un connubio tra innovazione, estro artistico e precisione.

Le tecnologie dietro al funzionamento di una fotocamera necessitano degli altri due fattori per far sì che i prodotti siano di qualità.

Capita spesso di vedere foto dove l’illuminazione è stata gestita in maniera sbagliata: in questi casi Photoshop e gli altri software di fotoritocco hanno poco effetto nella “riparazione” dei danni provocati dall’imperizia di chi ha scattato.

Il segreto per realizzare una grande foto, è la riuscita al primo scatto. Il momento più importante è la scelta dell’inquadratura, gesto in cui si focalizzano molte delle abilità del fotografo.

Ecco alcuni momenti in cui gli appassionati di fotografia possono godere della miglior luce naturale:

foto al tramonto

• Dopo l’alba e prima del tramonto
In questi momenti è possibile scattare foto molto suggestive, aiutati da una gamma cromatica che, grazie ai colori del sole, è in grado di conferire vivacità all’intero ambiente scelto come soggetto per lo scatto.

Le foto scattate in questi momenti sono anche modificabili al computer, grazie all’ampia gamma cromatica disponibile nello scatto di partenza.

• Luce naturale del sole
La luce del sole è una forma d’illuminazione molto efficace, se sai come giocarci. Bisogna sempre presente però che in seguito non puoi alterare gli effetti della luminosità solare o eliminare del tutto le ombre che si sono create sulle foto.

Luce in fotografia

Nei miei corsi di fotografia digitale insegno che il modo in cui viene ottimizzata l’illuminazione può cambiare tantissimo. Una foto può essere anche di qualità, ma la gestione della luce può aiutare molto anche nel veicolare un particolare messaggio emotivo che fa parte del mondo artistico del fotografo.

Per esempio, quando si scatta una foto in un interno, è importante scegliere se utilizzare il flash, affidarsi a una fonte di illuminazione esterna, o puntare un elemento di illuminazione artificiale su una particolare porzione del soggetto, al fine di conferire carattere e importanza.

In fotografia, non deve perdere il suo carattere principale, tutto racchiuso nell’etimologia delnome. “Scrivere con la luce”, questo è il significato di fotografia in greco antico.

Nessuna tecnologia potrà mai sostituire la magia creata da una luce diffusa, in grado di conferire morbidezza ai contorni dei soggetti scelti, o da una illuminazione più marcata, che può creare un effetto di inquietudine e potenza.

L’estro del fotografo che ha a che fare con le innovazioni digitale risiede proprio nel gestire ogni piccolo dettaglio dell’ambiente che decide di catturare, dalla scelta del momento giusto per fare la foto, alla disposizione delle fonti di illuminazione quando lo scatto è di un ambiente interno.